在得知桑德海姆逝世当天晚上在幕布上看到了60s的桑爷爷,一个暴击。Jon的歌是20岁时最爱,桑爷的则年纪越大越能体会,所以他们一个永远在30+,一个桃李满堂年年大寿。愿天堂永远有波希米亚人和小夜曲。
本大杂烩人……看过rent20周年巡演,对Larson略知一二,落实到影像上整个N次泪水在眼眶打转,基本上都围绕在音乐点上。加菲的表演也不蜘蛛侠,很ok!感动蔓延!
爵士春秋的自述融合爱乐之城的切出切入,音乐剧歌曲还是蛮好听,歌词内容比较脱口秀。
乔纳森也是幸运的,有流星划过夜空的绚烂。
不好看,啰里啰嗦,小资的自怨自艾,无病呻吟,典型的为赋新词强说愁。我不是太在意主角的样貌,但是为了政治正确,女主太丑了,还是黑人,我实在看不下去了。
我能看《第七封印》《都灵之马》《四次》《另一个故乡》这种闷片都能看得津津有味,歌舞片对我来说是一个坎,上次愉悦地看完一个歌舞片还是《爱乐之城》,这片的主角本身就长在我的审美盲点上(不知道怎回事,看到这种五官尤其是咧嘴的时候,脑海里总是浮现出傻子的观感),加上每次一起音乐——不能说好坏,只能说实在是太不对路了,于是,分数再高,也无法坚持看下去,不想折磨自己。
作为路人粉觉得无功无过,作为音乐电影应该在镜头、艺术设计上多加功夫,电影明显更像一部舞台剧,倒是加菲的表演提升了一个档次。
1、叙事节奏很奇怪,始终不能进入故事氛围,无处不在的割裂感无法聚焦成清晰的主线;2、唯一值得称道的是中间有首抒情的歌蛮好听的,其他都感觉平平。
影片结尾,拉森却重整旗鼓,开始创作《吉屋出租》。就是这个瞬间,对我的冲击力太大了。看完影片我其实不会觉得拉森可怜,甚至有些羡慕他。
Fear or Love…
俗人果然还是不适合看歌舞片 倒是希望二代小蜘蛛能拿个奖什么的
其实我是很能体会Michael的,我也不过是一个理想败倒在生活面前的人。向生活服了软,听了劝,平平淡淡,循规蹈矩生活一场。不再觉得从事自己喜欢的行业就是一件幸福的事,大抵是聊胜于无的安慰多于喜好带来的幸福,也似乎可以理所当然为自己并不出众的天赋而开脱。
终于把年度期待看了,太棒。一部专属于Larson的自传电影,要是他还在的话今年就61了吧,时光多快,排着他戏长大的林漫威都给他拍电影了。感谢疯狂夹带私货的lmm,宽街有你真好啊,这部用心到感动,just so personal!主旨就不提了,而且Larson在ttb里面提到的问题,相信看过rent的人都能找到回答。很多转场和编排都蛮有意思,喜欢两种叙事相辅相成,模拟录像带用纪录片的形式延续现实中的真实的结局,(虽然已经脱敏但还是哭得很大声)。有Vanessa声音出演,全宽街人都来客串,在Sunday看到了BP,如果MP叔也在就好啦,最后模拟点彩画的处理,是个桑粉都会流泪吧!还有个遗憾就是邀请这么多作曲人客串了为什么不邀请pasek & paul啊(不是
这种人社会里有不少,可惜能冒尖的真是凤毛麟角;有人为他树碑立传,也不枉他人世走一圈了。
11.27 年度音乐(剧)片,LMM用电影导演处女作证明了他已经革新了当今宽街音乐审美,没犯大错+完成度高,还要啥自行车,预习吉屋出租后才能捕捉到海量彩蛋,To Jonathan Larson!
天分、努力还有运气,尤其是运气,才造就了全世界也挑不出十位的大师。PS:奥斯卡瞎了眼,谢谢
歌舞片+传记的结合,做到一些很有趣的段落,比如餐厅+交响乐,吵架+牛仔乐,试图用一个音乐剧讲述了他一生里的朋友
没人比年奔三十还自觉一事无成的人更明白,
有的时候你离梦想真的只差一点点。改编得非常动人,形式不算新颖,但基本上把百老汇能带给人的观感在银幕上呈现出来,好几处的音乐真的能把人的情绪推到极致。加菲真的是多才多艺!
勇敢去爱
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