PS:华金在小丑爆红后,接的竟是这样一部温柔的作品,他真是个有想法的演员,或者因为有了孩子才选择的这个题材?
我倒是没有很强烈的这种感觉
但当电影结束,我却感受到了一种久违的失落感,我很久没有如此沉浸在一个故事或一个人物上了。我虽不是一个时常感到孤独的人,但这种两个灵魂的互文依旧让我感同身受。
整部电影有种奇怪的暧昧感,如果换成小男孩,是不是有点《洛丽塔》的感觉呢?
一种私人电影的感受,叔叔对侄子的爱我才是深有体会,猫要是成精了就该差不多侄子这样吧(又黏人又聒噪又精力充沛又可爱……还能咋呀😤打破杯子这种小事,反省下来自然是应该买个猫爬架给它)小孩子在长大之前不要成年,享受海浪和风,保有性情,对一切纤细的感受力,维护人性的天真,不要把世界让给“成年人”,他们不美。
和小朋友做朋友,回归到还没学会人情世故的时候,随心所欲放声大叫。一直觉得下一秒就应该播come on, come on, come on, get through it🎶
生活就像小孩的絮语,没有什么意义也还要一直说下去。
“I love you”
叔侄情,兄妹情,夫妻情,母子情。
看完两个感想:1.原来亲子剧也可以这么浪漫又不做作的拍。2.好爽,终于有人把照顾孩子的崩溃细腻的表现出来了。而我居然从文艺片里学了几招实用育儿方法。
问题家庭的聪明孩子,跟录音师叔叔一起生活工作的记录。穿插了很多青少年的采访,似乎多是移民,了解大家对新生活的感受
某个晚上cdx来家里kanwan
天!好温柔的片子太打动人了!感觉自己既是大人又是小孩
大龄舅与幼童甥的差异、沟通和情感,用黑白色调展现,很有味道。摄影不错。
#2021 chicago international film festival。当初在选片的时候,因为一条“美国版菊次郎的夏天”的短评,让我决定不能错过。事实证明确实拍的很棒。我只恨自己英语还不够好,这种纯靠台词推动,对白很精妙的电影,有些地方还是不能完全听懂get。生活中大家都不会用播音腔字正腔圆的说话,都是带有各种语气语音语调的吞音连音变音气声,还有很多俚语和生活化的口语,听起来就难了很多。笑点也不能每一个都踩到,经常大家笑的时候我一脸懵逼。但是不影响整体的观感,泪点的地方我还是热泪盈眶了,只是缺了很多有血有肉的细节。小男孩演的真的太好了,凤凰也确实配得上影帝级的表演。真的是很温暖治愈美好的一部电影。
在后期转制黑白,演员选了华金的情况下,却拍出了可能是颁奖季最温柔的一部电影。最大的优点当然是形式上的,纪录片式的采访贯穿始终,主要人物的表达也经常是站在受访者的视角。在主题上则有点保守,还是孩子和中年人互相取暖疗伤那套东西。不过在对原生家庭、亲子关系探讨越发极端的今天,这样菊次郎式的处理反而是一种另类了。
三个城市三次较量三种关系,旅行是多么的必要。画面与故事同样纯粹,表演与感情同样真挚。
3.5 静谧不平静的生命波流。有着诗句窥私般温柔的表达和抚慰人心的字句。与很多现代美式作者一样,从城市影调的旋律变奏中汲取力量,身处、浸泡、融化进不经意的环境声场 (车流 海风),由孩童的纯真直接调动起已然遗忘的曾用来抗争这个复杂世界的简单直觉,一种有着强大昭示的问题集合并汇聚了世间所有答案。米尔斯眼中的都市个体总是饱含甜蜜珍贵的真诚告解,镌刻着家庭Ta者言语于一体的印记,好似人群街口处失去而又寻得的欣慰与恍然。如同洛杉矶与纽约等每个对照相望的城市,去聆听新世代的未来憧憬,拥抱停留在二十世纪的情感记忆。它告诉我们书本的扉页在生活里不断复现,发送的讯息与声音的波段都共处同一频率,续写故事的冲动将由我们自己完成。观影途中一直期待最终转换成彩色的那一瞬间,可惜没有等来绽放,或许它早已停留在了过去。
这父子俩都有点AS。。。 C'mon C'mon在电影里不是努力,雄起的意思嘛
【84】
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved