一对黑白警探搭档，出生入死在一起办案，从这个基点出发拍出了一系列影片，由于娱乐性和刺激性兼有，每一部上映后都创下不俗的票房成绩。 白人警察杰克是不按常规办事的拼命三郎型，与老成持重的黑人警察韦斯正好相得益彰。观众不难发现这部影片在拿许多著名影片中的情节和人物当笑料，让人想起《沉默的羔羊》、《大玩家》、《本能》中的某些场影，这当然不是抄袭，而恰恰是一种有意为之的善意调侃。
Mk2 Odéon côté Saint Michel
媒体黑历史大起底，鸭子说这锅我不背。敬巴黎，敬巴尔扎克。可怕的，肮脏的，迷醉的，黑暗的，悸动的，暗流涌动的巴黎与十九世纪！
影片在造型以及画面感塑造上，将19世纪巴黎各个阶层现状生动的演绎出来，《幻灭》改编自巴尔扎克的同名小说，导演对其原著改变不大，基本保留了原始旁白，展现了导演独特的艺术追求。喜欢影片最后一个段落，吕西安走在森林中，在湖边脱去所有衣物，走向水中，仿佛在向观者传达这里才是他最终的归属，既没有世俗也没有喧嚣与繁华，唯有自己和空荡的灵魂，导演运用特写镜头聚焦吕西安面部，眼神中透露着无尽的疲惫，无奈与重生。
没有看过原著也没有怎么看过法国年代剧并且没有完全听懂，但觉得还不错！
这让我突然又想起了《燃烧女子的肖像》来，二者都用到了维瓦尔第的四季小提琴协奏曲，区别在于烧女图是将全片的情绪积压在最后来以配乐的方式而爆发出来，但幻灭又不那么强烈，他更多的是以小提琴协奏曲的激烈情绪表达主角处境的剧烈震动，再然后带给观众较为饱满的情绪表达。两者用法完全不同，但这并不影响他们各自在配乐上的优秀。
主角竟是旁白，即无文学深度，又无戏剧张力，工工整整好在制作精良
笔锋与爱，两种力量的较量。却输给了政治家！
看完才知道是改编电影，一开始以为是多兰执导才点开，看到快中间已经开始觉得不对劲了。这个电影特别像一张精致的白纸，服化很好，但是过于平淡。如果早点知道多兰只是个演员的话我真的不会看完。
巴尔扎克原作的加成过大….有些场面调度倒也会闪闪发光了。男主长了一张好穷苦的脸，多兰是真的好看，两位女士看起来真的很大贵族！
泛滥的旁白损害了整部片子的气质，导演明显缺乏用影像叙事的能力。巴尔扎克的原著应该更厉害，把整个泡沫社会以及其中异化的人尽数尸解。
这样的剧作堪称经典，不仅是对社会中的尔虞我诈、勾心斗角、世态炎凉的精准刻画，亦是对那样一种社会体系的描绘，这种作品的经典之处在于其不因社会形态的变化而消失，却随之在人世间何种阶段都会不断复演——经典永不过时…🥃
棋子们并不知道其实是棋手，伸舒手臂主宰着自己的命运 ，棋子们并不知道严苛的规则 ，在约束着自己的意志和退进。黑夜与白天组成另一张棋盘，牢牢将棋手囚禁在了中间。上帝操纵棋手，棋手摆布棋子。上帝背后，又有哪位神祗设下尘埃、时光、梦境和苦痛的羁绊。
电影的优点来自原著，缺点来自除了文本其它平平。中间那一段幻想华彩明显放错了地方。估计是篇幅的原因，收尾太晚太轻。而最致命的是，对于主题与现实的关联有些肤浅。看完觉得最厉害的是巴尔扎克。
典型的欧洲文艺片调调，被金钱支配的人生从起步升空到幻灭的过程，比较冗长，多兰作为旁观讲述者表现一般，和男主有点点像，但肉眼可见的胖了。
可以想象原著的精彩。青年被时代裹挟的故事不要太多。巴黎的浮华世界大概就是他的一场黄粱梦吧。一流的小说并不是最适合改编的，感觉编剧导演有点束手束脚，但是整体还是很有水准：精致的服化道，丰富的配乐，演员的表演。
再次为柯拉莉心痛一次。电影把小吕涮得真白，把妹夫那条线删完了。演得最好的是埃斯帕，看到她就想到禁治产开头那些话，不寒而栗……（西班牙教士，你在哪里？）
一个有才华充满理想的青年偶遇现实，名气、性、金钱以及来自乡下人特有的自卑，巴黎敞开着，此在沉沦着，梳起头发，对着镜子整理领口，涂起眼线，流连于谎言与背叛，性与毒品，香槟、沙龙、戏剧，侯爵夫人、烟雾缭绕的巴黎，以及塞纳河底。
一部古典而强有力的影视作品，它在保证了影视化改编的观赏性的同时也没有完全失去作为一部文学巨著的顽强的生命力，很有欧洲古典主义的气质
幻灭了…perla的字幕机太暗了太暗了我要瞎了ಥ_ಥ
有一天，在加利利海上，两个评论家坐在一艘船上，突然间耶稣出现了，行神迹在海面上行走，一个评论家对另一个说：“瞧见了吗？他甚至不会游泳。” ——如果一本书很感人就说它故作伤感，很古典就说它匠气，有趣就说肤浅，很有智慧就说它做作，如果它很有启发，那就说它哗众取宠好了。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
