又一部“逼警为匪”电影,比起《拆弹专家2》英雄受伤沦为弃子不堪冷遇进而异化,《怒火》中阿敖从明日之星变成背锅冤侠怒而黑化,其人物命运显然更悲凉。潘乘风的残疾缘于执勤中的意外,但阿敖却是步步受迫沦为体制的牺牲品,其怒火显然也更易共情。当然,同情遭遇不代表赞同报复。逼警为匪电影的本质,是说不公背后的愤怒。
其实一般般,但是看在补SAO剧情份上加一星
双雄对峙的剧情台词都不够张力
这真的是法治社会吗……终于我审美区里完全没有这种没智商暴力了,我审美区里也基本没有谢霆锋了……
单从故事层面要比《拆弹专家2》扎实得多,狂拽谢霆锋的反派设定也碾压漫画人物谢君豪。整体是精致的、标准的,教堂决战从风格到动作本身都厉害上天了。而真正缺乏的是足够的怒气和戾气。其实还有个超好玩的梗,最后谢霆锋抢劫装扮成厨师,所以实际上是《十二道锋味》的番外。
略北京腔的配音有点拉垮,但还是熟悉的港片味道,现在真的已经越来越少了,谢霆锋演技也是max,比相对木讷的甄子丹要好的多。甄最后的不屑,也没有觉得有多高大上,只是自比清高的置身事外罢了。
香港警匪片一直在强调一种特区派和原港派之间分裂又团结的局面 从《寒战》等电影都没放弃这种团结的可能性 但现在红黑各走其路 团结已经不再可能 但黑派所采取的暴力激进措施亦不可取 所以最后是演化为恐怖分子 包围钟楼顶替代性的自由女神像 然而结局必然是一并倒塌 甄子丹不回头 红方会坚定的走下去 再无旧情和团结可言了
3.5,与《拆弹专家2》的题材撞车绝对不是偶然。“被警队”(共同体)排除在外,面对革职或调任的警察(执法者,被主流话语承认的身份)这一主题的频繁出现是2019年以来香港的集体无意识,正如同陈木胜上映于1997年的作品,同样通过“调任”作为影片的开场。和邱礼涛使用叙事诡计不同,陈木胜对于隐喻的使用在于对于双方平行,甚至全知的视角,并不假定对于双方的道德判断,而是将香港电影经典的“双雄恩仇”叙事界定为一场自己人反对自己人的故事。一切都发生在叙事内部。甄子丹饰演的张崇邦伊斯特伍德般的塑料正义感是不可信的,陈真正需要言说的在影片结尾———代表着命运的教堂被改造成了色彩斑斓的角斗场,反派宣称着自己“并没有输,并在一个形式感的慢镜头之中倒下———是陈木胜本人对于自己的死亡的预演。
第一次get了谢霆锋。。。强烈建议卷发半永!怎么莫名烦甄子丹那个角色?果真三观跟着五官跑吗😂
比起序列之争还是差了点,太短了而且加了原创。删了鼠姐真的没必要的
从出道伊始,谢霆锋就被扣上了“叛逆”的刻板印象,但直到上了年纪有了肌肉,松懈下来不再紧绷的他,才终于把“叛逆”演绎的淋漓尽致。没事少烧菜,多拍拍戏吧,好作品才是真正的“锋味”。
邱礼涛、王晶、郑保瑞,也许还可算上刘浩良,这次又轮到了陈木胜,香港一线大咖电影导演开始前仆后继地借警匪片的躯壳来对社会情势展开表达。即便是巧合也不是无因的巧合,谢霆锋演了一个加强版的潘乘风,被警队用过即弃,遂成恐怖分子。而整个电影看上去就像是加强版拆弹专家2。警察形象要丰富很多,中间派、大反派、大正派。资本家是无良恶棍形象。动作场面不再是B级趣味,全面升级为最高档次港式风格。典型的如甄子丹与林国斌(林生宝刀未老)的对战戏,巧妙利用空间、道具,全面发挥武打演员身体-动作的表达能量,把握最精准的剪辑点,最终打造出目前依然可以位列全球顶级水准的动作场面。甄子丹组合和谢霆锋组合结尾在香港街头的高潮对战戏真是看得感慨万千,无语凝滞,这对应的是啥懂的自然懂。陈木胜生平最佳发挥。谢霆锋迄今最佳发挥。
双雄人设+黑体制是现在港片主流,只是前中期节奏稍怪,若在武打上能安排一场小高潮会更好。我以为卢惠光能撑好一阵子,岂料被秒…
我就琢磨这片怎么过审的,这剧情渲染的我一直站坏人这一边。
但是但是,SAO限定第一层亚丝娜呀awsl
枪战还次于14年前迈阿密风云电影版。但是作为进阶版手工电影已经很好了。指望香港导演拍的类型片能够比肩17年前的借刀杀人和26年前的盗火线,那纯属妄想。
甄子丹真的感觉老了。动作戏没有当年的
啊,亚总桐老爷这篇这么早就在一起了!!!太好了啊,我也想要这样的爱情
“我这单,也没预你。”谢霆锋这次演反派真的绝了。
动作戏结合实景,增添了写实主义的城市色彩。打斗之外,文戏也很扎实。现今的港产警匪片的警与匪不是非黑即白,而是让他们游走于是与非的边缘。甄子丹的警有很多丰富立体的内心博弈,可是风头却被谢霆锋的匪的复杂盖过了。陈木胜导演对霆锋是有心底那份爱的。
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