四星半。如果说对待国产动画，之前我们还处于种种原因沿用着和国际动画不同的评价标准，那么《雄狮少年》之后，这个标准可以统一了（也从侧面印证出周星驰在不同时代具有多么旺盛的生命力）。
不过是用着神似《少林足球》的剧情设定加上留于表面的“雄狮”口号，多亏了这样珍贵的传统文化题材，才显得没那么套路，结尾高潮部分不错。
想不到除了皮克斯还能有别的电影能让我哭这么惨…每个人都要经历成长
故事内核-表达手法都很周星驰 咸鱼翻身与废材再造 通过用自嘲与无厘头喜剧加以伪装。其实周星驰电影无论胶片、数码 本质上就是特效奇观 通过视听图像构造的虚拟现实在电影内外都搏一把。周星驰和卓别林共享了某种电影技艺的情感力量 都成功地超越了再现内容与表现形式的分离 用感染性的喜剧与动觉affordance撕裂电影世界与观影世界之间的幕布。正如因被撕碎而露出的半人半狮，男主穿着渗血的解放鞋对擎天柱的挑战被木棉花+实体狮子的图像morph虚拟地完成，动画的拟像（尤其是水、叶、及最后那头实体雄狮对摄影图像的极度高仿）突破了动画对自我的设限（无论是日式二维还是美式三维）去挑战媒介本身的擎天柱，狮头与人的分离更避免了人定胜天的虚妄。这个结尾我给五星
父亲工地上摔伤，他进城不是为了讨薪讨说法，而是打工赡养全家，包工头和开发商不受法律约束的吗？
泪目两次，为爱情为友谊，心酸一次，床边照片，坠回现实。
跳脱出神话改编的桎梏，关注底层兼具人文包容才是国漫之后真正该走的另一条路
一花一草，一招一式，一声沉默中爆发的怒吼，一场逆境中成长的洗礼。
辱华的不是眯眯眼，而是国富少年穷，李白说过，天生我材必有用，雄狮少年打工去~
传统迪士尼套路，融中国元素、融港式无厘头梗、融现实题材，镜头调度和叙事节奏令人惊艳，就是我理想的国漫样子，喜庆又支楞。
靠！怎么能这么热血，害得我眼睛里进沙子了。
非常感动留守儿童的背景设定，执行得也很自然，结尾并没有强行全部HE、命运改变，主角仍到了上海打工，但心有猛虎，看不见的东西已经改变了。希望看到更多关注弱势群体却又不止于卖惨说教的好故事
1. 阿娟坐🚌离开村子的那首插曲并不适合那个moment 我瞬间抽离出戏
这是一部现实题材喜剧动画电影。该片讲述了留守少年阿娟和好友阿猫、阿狗在退役狮王咸鱼强的培训下参加舞狮比赛的故事，几人在经过重重磨砺后，终于从病猫成长为雄狮。
2.初赛赢了后阿娟他们闹腾着去吃饭 狮头和大鼓就这样被滞留在广场的角落 舞狮者应该珍之
国漫精进到这个水平了，太棒了！！！五星！音乐也是！
带着三星的心入场，五星的心出场。高于预期太多！
国漫中难得的现实底色，平凡生活中的平庸怒吼，奇迹虽未发生，但作为一种现实的象征存在于真实的生活之中。周边一群小孩子看得嘻嘻哈哈说说笑笑，好似只有我一人看得笑中带泪，死去活来。怎么还会有人信李白，怎么还有人不认命，看得数次哽咽，这个世界总是太寂静，听不到一丝愤怒与嘶吼，这个世界太需要这样一种勇气和力量了，尽管我们都将埋头生活，但作为一种姿态，能够支撑着我们度日。
阿娟进城后的第三幕，极好，结尾狮子下山，佛光普照，在一个能看见东方明珠的宿舍里，继续打工生涯，爽利，有毫不拖泥带水的信念感，像《八英里》里battle胜利的Rabbit
《雄狮少年》堪称惊艳，不止于燃，更是深切的共鸣。从《大圣归来》到《哪吒》再到本片，国漫实现了从IP到原创的飞跃，完成了从神到人的蜕变。它在传承传统文化、展现中国特色的同时，关注当下现实，关注边缘群体，关注活生生的人，这才是真正值得击节喝彩的国漫之光！
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
