四星半。丹尼斯·维伦纽瓦拍《沙丘》,就像雷德利·斯科特拍《异形》,一边在聚合亚文化来构建世界观,一边在塑造独有的视听美学。《银翼杀手2049》《降临》《边境杀手》都像是这部影片的局部实战演练,通过再分析,为对应场景找到更合适的拍摄技法。从整个系列的角度,影片是在做前因铺垫,但从单部影片来看,结构仍旧严谨,保罗与母亲的关系,有明确的被动到主动的成长转变。整体节奏非常流畅,宏观场面与近身对战的比例平衡得很好。甜茶和丽贝卡·弗格森表现的很好,兰普林的声音气场完全可以作为一种表演方式来研究。
万万没想到,扑翼机只要一出来我就忍不住想哭,因为觉得某老师一定会喜欢这种大蜻蜓一样的飞机,一定会抓着我的手摇晃说这个东西太好玩了!旁边的人要是看到我每次看到扑翼机都在抹眼泪估计会觉得这个人有什么问题。
8.3配乐道具和画面无可挑剔,节奏太缓慢,还要看后续怎么样。海王和灭霸给贵族少年甜茶当手下,他命中注定的那个女人居然是蜘蛛侠的女朋友。甜茶父亲死时隐喻耶稣,这么说来他爷爷岂不是耶和华,张震应该隐喻犹大,刨开意识形态演得还是不错的,普通话好评,不尬。沙丘土著打招呼的最高敬意居然是吐口水哈哈,有些滑稽。不过整体对分封制和伊斯兰的借鉴还是太重了,不当成科幻片而当成添加想象的象征意义上的地球文明历史剧来看就好。
太他妈难看了,如坐针毡!我层次太低,欣赏不了美国文化!
结局: 《阿汤哥和蜘蛛侠的女人教会我勇敢》
几个月前我对当下这个年代《沙丘》《基地》《三体》等科幻巨著影视化改编的悲观态度就不赘述了。
当《沙丘》的拍摄计划因为瘟疫而延期后,我们终于在大银幕上,看到了某个更有报复性的维伦纽瓦:他寄希望于通过把一切奇观化,来把观众从小屏幕前拉回电影院。“仿生”的声音、“一尘不染”的视觉。通过电影,维伦纽瓦必须不厌其烦地强调说:因为奇观是昂贵的,所以电影院才是“有价值”的。
如果这是一部美剧的前三集,可以给五星。但这是电影《沙丘》,只值3星。
史诗不史诗先不说,我个人很喜欢电影的美术。意犹未尽。
在主流观众的心智已经被短视频占据的时代,5秒就要有爆点,30秒就要讲完一件事,一部电影还在用2个多小时大量慢镜头去叙述一个5部曲的开篇,实在是一种奢侈又冒险的浪漫主义。
《沙丘》这样的作品,绝大多数中国观众顶多能从视觉和画面感受一下这个故事的广袤与磅礴,但很难真正意义从文本和思想层面有所同情与挖掘。正如西方人看金庸,除了武术可能也看不出啥。
逼格过高 以至于像满嘴吃了沙子一样饥渴 沉闷漫长
国王毫无尊严地被摊开,虚弱而无助,却骄傲而勇猛地咽下最后一口气,太精彩了!少主真是太帅了!母亲神经质的背后是对儿子深深的爱
西方人引以为傲的民主居然在千百年后成了君主世袭制 影片又臭又长 剧情搁在五十年前可能很牛逼 现在看来真的是无聊至极 跟流浪地球之类的比起来差了不是一点半点
能在大荧幕上看到会让人觉得值得一活的那种作品
谁懂,全片最有性张力的片段不是保罗与梦中情人蓝眼睛的实打实的接吻,而是与他妈妈在脱衣服时尴尬的眼神相交。
他们生活在被沙漠覆盖的星球,他们想象不到什么是淹死,想象不到什么是下雨。
作为科幻片设定坍塌,科幻片就是要把设定物品,情节背景,人物行为关联起来。蜻蜓飞行器循环服帐篷器在沙漠使用的方式原因,沙虫飞鼠形成的特殊生物链条,各个种族与自然的互动方式关系,香料的作用等统统都没有,就跟机器猫口袋一样突然就拿出来用。
旧瓶子里装的还是旧酒,电影开始十几分钟后我就陷入了”why are we still watching this in 2022”的困惑。1960年代的小说或许充满了未卜先知的政治隐喻,而伊战过去十几年后,电影仍意图塑造大片悬疑感,就变得无聊和故弄玄虚。1960年代的作家或许对cultural stereotype和exoticism的问题不敏感,但2022年的电影团队,仍这么具象化张震的角色、厄拉科斯人的宗教和女性着装,写出除了多用了点阿拉伯调式和风笛元素其他跟前作几乎可以无缝对调的Hans Zimmer配乐...太多stupid tokens,太easy and cheap. 总之就是过于典型的好莱坞工业大片儿,everything is too expected, 没啥营养。
是哈利波特中缓慢飘起的羽毛和扫帚,是矮小的甘道夫直面炎魔时狠狠戳在地上的法杖,是琼恩雪诺第一次站上长城俯视下方茫茫又狂乱的雪。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved