甜茶+《降临》和《银翼杀手2049》的导演!
其实拍得不像未来,倒是很像过去,遥远的过去。有一万年前那么久远。未来感不多,历史感反而很重。
各种若有若无的政治正确有点恶心人,但是我想可能未来几十年都必须得学会接受了,电影里面夹杂政治正确可能会成为绝对的主流。
太他妈难看了,如坐针毡!我层次太低,欣赏不了美国文化!
BDO迷恋者狂喜,时常被巨大静默物体的肃穆感震撼,美到失语。前半段一直在铺情绪,古典静谧宗教感强烈的科幻情绪片太好了,恰好就非常喜欢这样的形式去呈现一种时常被做cliche的类型,有别于廉价爆米花或者科学概念布道。IMAX让这种情绪放大,整个氛围把人吸进去,导致前面半个小时目不暇接根本没往下看一眼字幕也没听清他们说了什么当然也不是很care。后半段剧情起来后,至少看到《边境杀手》和《降临》的两部前作强烈的存在感,所以表现力一般,也有违和的细节。虽然没看过原著,但能感觉到这是一出古典赛博朋克风格权利斗争史诗,这是斯科特的主场,不知道他来拍会不会更好。
甜茶+《降临》和《银翼杀手2049》的导演!
谢谢 对天选之子say no 如果第二部像巨人一样从其他星球讲起我考虑再去捧场
在一堆黑白人里面,唯一的华人是个叛徒。
导致周围的人群发出一片叹息。
2021春夏运动系列的超长宣传片
音效很好!视效不错!三颗星都给杜比!对了关于最后那个骑沙虫的镜头,感觉特别没意义。本来弗雷曼女神棍逃亡的时候可以用上,但又处理成女神棍被杀。我以为这个悬念就此会保持下去,用在更激动人心的地方,结果到最后给个远景就结束了???
大量留白的镜头,陌生的宇宙星辰和世界,在人物表情和空旷的天地之间任由我的想象来填充。看多了酷炫密实嘴炮不停的科幻电影,“我们的征途是星辰和大海”,这样的表达在2021年是不是已经过时了? 还有人在拍这样的电影,真好。
得亏《基地》先上了,闷到哈欠连天时,一想到《基地》就觉得:《沙丘》,史诗👍🏿
6.5/10。在困意与扇醒自己来看奇观间切换。并没有读过原著,所以看完最震惊的点是这种故事是如何成为科幻经典的。维伦纽瓦的服化摄影依旧简洁,但也许过素了;同样问题出现在配乐上,有史诗感却过强。不停出现的预言画面强化着电影预告片属性,赞达亚广告般特写多到让我翻白眼。说了很多缺点,但不可否认它可能是十年内最适合大荧幕观看的电影,还有啥自行车!
科幻仿佛只是装点,内核的封建领主角力故事也很老套。
绝对是最神神乎乎的沙丘,没有之一。电影营造的所谓高级感,真没法接受。三颗星全给甜茶,plus 女主真不好看~
看过原著的头两本,电影很棒,期待后续。以及,为啥《基地》评分这么低,可能是因为类似于太空歌剧的年代落幕了,现在是赛博朋克的年代了…
维伦纽瓦还是那个维伦纽瓦,美则美矣,满满当当,翻来覆去,其他没了。配乐也是,生怕你不震撼,一到场景镜头就“嗡”,一拍到人物升格镜头就“啊”,你说这是汉斯季默的问题,还是导演没想法呢?维伦纽瓦就需要谢里丹这种极强的编剧,但谢里丹压根不需要他。
四星半。丹尼斯·维伦纽瓦拍《沙丘》,就像雷德利·斯科特拍《异形》,一边在聚合亚文化来构建世界观,一边在塑造独有的视听美学。《银翼杀手2049》《降临》《边境杀手》都像是这部影片的局部实战演练,通过再分析,为对应场景找到更合适的拍摄技法。从整个系列的角度,影片是在做前因铺垫,但从单部影片来看,结构仍旧严谨,保罗与母亲的关系,有明确的被动到主动的成长转变。整体节奏非常流畅,宏观场面与近身对战的比例平衡得很好。甜茶和丽贝卡·弗格森表现的很好,兰普林的声音气场完全可以作为一种表演方式来研究。
像是用《银翼杀手2049》的方式拍《星球大战》。其实故事主线挺简单明了,世界观架构的巨大信息量被铺陈在极富节奏感的叙事呼吸之中,因此就算对沙丘世界观/故事毫无认知也能轻松沉浸到电影中,两个半小时稍纵即逝。镜头在人物局部特写和大全景之间刻画出了史诗感(值得一提出色的剪辑),很多戏的拍法刻意回避了好莱坞商业大片中一贯的特效冲击和视觉刺激(动作戏的从简、战争戏的省略、甚至空中追逐戏的视角限制),反而通过视听氛围营造去推动叙事、牵引情绪。
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