导演是怎么把刘浩存拍的这么俗气让人认不出来的呢。这么多年了，我们都长大了，韩寒还是在上初中，就像柯南一直在上小学一样。
因为不喜欢一个女演员而恶意打分对电影不太公平吧。很喜欢这部的节奏，也有韩寒一直以来风格的延续。只是叛徒有点多余，有天眼，要什么叛徒。然后把女主写死是为了表达这么好的女孩现在都死光了这个主旨吗？
憋在家里打开四海，好像感觉不一样了，四海像是成人童话，带着我做了一场梦。
正如很多评价所说，韩寒似乎一直以来都在拍同一部电影，元素包括：海滨小镇、父子关系、赛车、妹纸、漂泊等等。由于无法真正表达其中核心的部分，所以给人徒具其表、不知所云的感觉。
看着很轻松开心，随性洒脱的海岛故事，还带着一点小浪漫，有着很强烈的韩寒导演个人风格，看似玩世不恭，但底层深藏赤诚之心。
还是一如既往贯彻着韩式风格，对于个人而言，还是喜欢的，毕竟曾经也算是半个文艺青年。
他们是游了多远，能碰到那么大的船，整死人。
很韩寒！挺喜欢的！昊然弟弟的演技，真的有很厉害👍细节！眼神！表情！哪怕造型都很到位！
活在梦里的电影，看得出来韩寒赚钱太容易了，这次亏了也好，别说让他学会敬畏电影，至少要懂得拍短点敬畏观众的时间。
韩寒的前几部电影我都是持肯定态度，这部刚上映时，个人对如潮恶评依然不以为然，总觉得他野蛮生长的路子及浑不吝的姿态总有可取之处。到看后，才发现不太好夸了，问题大概主要是出在抒情上，一是抒情篇幅，较之以往不少反多。二是抒情姿态，中年直男感慨青春疼痛，本身就特别危险，也容易遭受诟病，轻则自恋，重则到意识形态的癌变有毒。
一个逃脱养育责任在最后却良心发现的父亲。一个从出现到消失都唯爱自己并且只会永远爱自己的女人（无性）。一帮经历过生死的兄弟。而自己则是不受阶级和父权影响的、自由成长并有天赋技能的、无法融入肮脏社会的、却愿意为了别人的外驱动力而牺牲的、至死是少年的男人。
车队里的人渣进了体制。两个男女主角都是好孩子，孝顺，有责任，有梦想，能吃苦，能劳动（却不光荣），没想过走邪路。男主父亲回家，他也有疏离，却尽自己作为儿子的义务。但是教育排斥了他们，职业排斥了他们。社会分层固化了他们。没有机会变得更好，除非进入灰色甚至黑色世界。如果他们身在改开初期，或者会有所作为，奇迹笨小孩就是那个时代。甚至在乱世，或许也可以有作为，尤其男主参军。但在当下，的确很难。
前半部该30亿，后半部5亿水平吧。放在春节档，看了就感觉，给自己添堵
拍的很好，看得出来结尾不遂人愿是韩导的坚持，人生无常大肠包小肠
继续评论春节片。被误导的水友已经很难在商业领域看到合适的评分了，毕竟相比微博的热搜，豆瓣的操控要显得低廉的多。。。。。。相比韩之前的电影，至少这一部在商业和文艺之间的结合要更加紧密。韩最大的贡献就是把半文的片子送到了院线的排片里去，虽然最后还是失败，不过至少这一部我愿意给高分。有几处卖弄风骚的细节，有完整的故事结构，有确定的主线推动，相比起春节另外几部，已经非常难得。好不好有时候不是独立存在而是比较出来的，多年后我断定这部片子赞誉要高于完全翻拍的杀手，剧本稀烂的狙击手，不知道在讲什么的伪红片笨小孩，话就放在这里了。
三星半吧，前半段还是非常韩寒的，飞驰人生水准；后半段像作文为了拔高立意，写脱了。下一部别再拍车了吧
1、看过才能理解观众大年初一看死人的晦气和愤怒。2、刘浩存的戏路依然窄到只适合演没有台词的角色。3、玩名字梗要有常识。
韩寒在他的电影宇宙里发明了一种相对于玛丽苏、杰克苏的电影风格——韩寒苏。主角是不管年纪几零后，永远有着八零后灵魂的小镇男孩，身上有《天若有情》里刘德华式的气质：悲情、江湖、浪漫、漂泊、而且帅。然后由（符合他）理想的、纯洁且纯粹的女孩，为追风少年做美好注脚，完成对青春的凄美祭奠。他用声望和财富一遍又一遍地编织着韩寒苏的梦，在梦里忘我陶醉，放歌纵酒，永远年轻，永远热泪盈眶。
少年是风，可是风会被阻挡。少年追梦，可是梦会被惊醒。
韩寒像极了初一那会的我一个高分作文模板吃遍天偷梁换柱之后包装成新品推出去。我甚至觉得跟隔壁《奇迹》的编剧一样多少带点精神残疾，就那么喜欢把打工人逼上绝路然后将生活拍成谍战电影顺带把过激行为正当化。偏偏这俩是相反的俩极端。一个美好的像童话，一个突发恶疾rape观众对角色的情感自我感动完之后恶心其他人，什么中国版《美国末日2》，建议韩寒跟尼尔砖克曼凑对CP。真辛苦那些大过年来看这晦气玩意的人了。
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