哦，哥谭，迷人的哥谭！可太想在大银幕上看了。
黑暗是保护色，在里面躲藏创伤，夜色里是超级强者，心灵的虚弱经受不了阳光的暴晒，只能舔着伤吞着血长大。
蝙蝠侠的故事太适合作为时代的注脚，此次推理探案中的冲突对立隐喻于资本社会错综复杂的结构性政治现实危局，深度介入腐败交易与党争构陷的当下命题。
哥谭的黑色基调铁打不变，故事上能看到有做出“新”设定，没有按常规套路走的叙事，不无敌时显脆弱的韦恩，不圣人各存问题的父母，对抗谜语人全程被线索牵着走，又在最后高举信号弹拯救市民化身哥谭希望之“神”，从“去神化”到“象征化”，有自我成长的意味。五方版蝙蝠侠可以看，忧郁内敛感拉满，时长其实能压缩短些。
所以，这部电影最成功之处在于和观众共情。
如果诺兰版是暗黑，那这部就是史上最颓废的蝙蝠侠了，五方苍白的脸不仅有种易碎感，甚至是意志涣散的，与谜语人的对峙实际上是对自我身份的困惑，只有通过替父正名才能寻回正义。电影气氛还是挺不错的，但更倾向于黑色侦探片，作为超英大片来说商业部分未能平衡，可能会让追求动作场面的观众失望。
和以前的确实有所不同，不管是蝙蝠侠还是猫女还是几个反派，都还原成了普通人。蝙蝠侠就是个稍微能打的普通人而已。这部还多了很多悬疑和侦破的过程，节奏稳了下来。以至于我开头一段，还觉得这个片子非常好。逐渐展开剧情后，我还是感觉片子有些弱智，属于低智商侦探片。其他细节的槽点也有不少，累积到最后就很想快进。比如弱鸡帕丁森，毫无肌肉感。龙套戈登，全程捧哏。背景板警察，一点作用没有。没魅力的猫女，低能企鹅人，超烂动作戏等等吧。总的来说，片子有所突破、有所改变，主要是编剧实在太弱，你重视了剧情，重视了人物心理刻画，但又完全没有做好。（没有标签了，我应该xxx谁的x呢？是哪个xx搞成这样的呢？）
之前和小妹一起去看了彩色修复版，超出预期。之前看早春二月的时候就有留意到孙道临身上清癯的书卷气，在这部里也很明显。“十七年文艺”的气质很有意思，有强烈的红色左翼元素，但相比较后来的样板戏时代，又还是保留了一点温柔敦厚的传统。这部就很典型，讲的是红色故事，细节却很有人情味，有隽永的深情，和左翼尚存天真希冀时的热忱。
谜语：怎么让观众和商业电影make love 三个小时？
#彩色修复版#除了有些地方的嘴唇，还有配角的发际线会有很明显的痕迹，上色做得很不错。片尾的颜色对比，完全像是一部不同的片子。 内容现在看来有点陈旧，谍战的危机感比较弱，部分情节会让人觉得无语。怀疑姚伟一直喜欢李侠，一直相信他，还能根据发报声就能认出他……
DC的全称是Detective Comic，侦探身份才是蝙蝠侠的本源，确实不像传统的超英充斥打戏，但是我真的特别特别特别喜欢。
爆点撑不起第四幕（水漫哥谭比炸桥封城还差点意思）找到谜语人就足以圆满完成源起篇的任务。我觉得可能是导演完成套拍两部的素材，但是卖碟华考虑风险剪成一部试水
很多地方都有所突破，如果在影院看的话指定四星起步了。罗伯特·帕丁森算是交出了一份合格的答卷，至少演出了这一版蝙蝠侠的特色。
罪案一环扣一环，一步接一步，内容那么满也多亏片长这么长，慢慢沉浸。就是谜语人的谜语我都没瞧仔细，甚至字幕会转移人注意力又不太帮助理解谜语，没有给观众思考的时间。毕竟重推理的话，还是需要一些解谜爽感才对味。
在看的时候脑子一直在想这部电影的小作文，从蝙蝠侠故事式的悬疑到如今这个时代下超级英雄的可能性，蝙蝠侠与布鲁斯韦恩的割裂，以及蝙蝠侠的成长。但看到第三幕的蝙蝠侠跃入水中的那一瞬间，感觉前面想的那些评价与思考都无所谓了，在第一人称旁白出现时更加确立了我那一瞬间的想法，这就是我想看的蝙蝠侠电影，也是我想看的超级英雄电影，黑暗与复仇已经抛之脑后，超级英雄的意义还是带给人光明与希望。
“同志们，永别了，我想念你们”
上海和平影都——此部经典老片我还从没看过，恰逢修复重映自然不能错过。片中涉及的场景不多，故事从1938跨度到了1949。时间线太跳脱，比如李侠刚到上海，从什么都不懂立马跳到完全适应；两搭档的感情突然升温至结婚。影片从平静细微之处体现出秘密斗争的残酷。延安的宝塔山作为革命精神的象征多次出现，给人激情澎湃的精神力量。
这不是最完美的蝙蝠侠，这是一个活生生的人，就站在我们面前！
记得当时看这部电影我都能把台词背下来跟着电影一块说，呼呼~~现在早就忘了啊~~
兰芬的情演得真的特别好 哎 保护自身不也是保存革命有生力量吗 非得用废为止吗
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
