唐喜(冯巩 饰)和妻子张芸(姜宏波 饰)结婚多年,夫妻两人之间感情一直十分要好。唐喜在光华纺织厂担任副工段长的职位,而张芸则在糖厂工作。因为工作上的出色表现,唐喜被升职成为了工长,然而这喜悦还未淡去,复杂的人事纠葛和他最不擅长的人情往来便令唐喜栽了个大跟头,不仅得罪了朋友,还遭到了降职,被调去看管根本无人问津的家属浴池,与此同时,糖厂倒闭,张芸亦丢了工作,家庭一下子就陷入了危机之中。 然而唐喜是天生的乐天派,接连的打击并未让他一蹶不振。和好友大老黑一起,唐喜一门心思扑在自己的本职工作上,竟然将浴室经营的有声有色,可惜好景不长,唐喜倒在了又一波职工下岗的浪潮之下。
思想性不错 镜头感十足
比逃出绝命镇强点儿。但既然是怨念,凶的方面实在离东亚差得远了。
08.27.21 The camera language is amazing! Some really talent perspectives shooting from the city and buildings. 'Get-out' style build-up and slow burn. What an awesome thriller work.
4:这个电影很明显的反应了种族歧视问题(当然,老版本也一样)。
2.5。比老版好看一丢丢吧,作为恐怖片九十分钟内造就的佳句太少了。
被预告片吸引,在下线前终于去看了。种族题材恐怖片,恐怖的是根植于人心里的歧视。每个人看着镜子里反射的自己,看到的是内心深处最黑暗的东西和个人身份所带来的阴影。镜头运动和画面都很拿得出手,室内装潢好像翻看家居画册。剪纸的叙事手法我好喜欢,风格特别鲜明。(这边还是建议受伤后立即就医,不要拖延。)
硬是要升华一下,一直在等reflection怎么用出花但是木有;感觉拍的还行但故事不完整也很无聊
细看画面,数次察觉镜头向面孔推近或打特写,又看见镜头拉远框柱社区——这是图像深植文本的痕迹:它呈现那些发出诉求的人,还描绘带着社会遗症的环境。影像处理像文本一样呼唤,故事中这片区域供给叙事力量,而先后出现的面孔就是苦痛的直接参照,当然不必躲藏,因为不光残杀是血淋淋的,受过苦痛的男主和糖果人本人也是血淋淋的。
越到后面越糟糕,呼之欲出的政治深意已经失去了思考的魅力,刻意而为的恐怖桥段也就变得千篇一律。几处镜面反射还算有点设计,可放之全片能看到的也就剩下乔丹·皮尔的影响力。
3.5,对于黑人剥削电影范式的一次元叙事运用
故弄玄虚,有些电影看完让人觉得看画展受益匪浅,这部看完让人觉得看画展的都是呆x
candy shit…包装着像糖的屎。恐怖片可以不重点逻辑,但也不能全无逻辑好吗!铺垫又臭又长又无聊,过程从镜中杀人魔变成黑人贫民的复仇,又迎来男主变身candyman,最后那一刻飞起来感觉可以加入漫威反派阵营了。有点转折逻辑好吗?!
行活特别好,摄影与镜面的运用非常棒,视听方面毫不廉价。以老版的故事作为起点,用士绅化、现代艺术等元素以及精英视角为这个都市传说注入了一种“当代性”,Candyman不再只是一个恐怖形象,而是成为了一种容器,驻留的是历史种种受压迫之黑人的灵魂。问题在于情节的呈现和议题的表达之间处理得比较失衡,故事过于寡淡且没有营造出有效的阴森神秘氛围,在这样的状况下又要强塞政治诉求(甚至不能说是“隐喻”了,完全不如乔丹·皮尔那么灵活),奏效与否还得先打个问号。感觉这部新作不会讨大多数老版粉丝喜欢。
二个女主都好pp是我的菜。我以后都走后门,只要可以与你相遇。
以蜂群比喻鱼贯而入的白人警察,化身刽子手的糖果人只能在镜面内被看到,象征着一种捉摸不透的穿越时空的愤怒和暴力的反噬。即便是近至2019年,糖果人仍然被需要,是一种悲哀。
@odeon Haymarket,这是恐怖片吗?在睡与不睡的量子叠加态往复。
几乎是对种族不公声泪俱下的控诉,美术和配乐令人印象深刻。片尾字幕结束后还贴出网址引导观众“获取关于种族公义与平等的更多信息”。关注美国政治越久,越难看到种族问题的出路,也不知这种把身份议题作为全部核心的电影成为好莱坞黑人导演的主流,对种族和解到底是好事还是坏事?
作为惊悚片是失败的,最后的高潮转折,气氛也没有烘托上去。主角作为上中产阶级,和生养他的黑人社群之间的隔膜、冲突和共鸣,几乎没看到什么笔触。整那么大的豪华公寓就没有意义了。
其实这片是糖果人系列的续集,还是有很多前几部的场景
3.5,对于黑人剥削电影范式的一次元叙事运用
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