还不如看纪录片。但是,纪录片在今时今日还有被足本呈现的可能吗?女演员从18岁演到40岁,从意气风发到患癌临终,形容上基本是没有变化,六个月的特训只有口音很像,估计还是后期配音重修的。这确实更像是一个宣告,还有幻想的该醒醒了,只有被「修饰」过的人生才能在当下被「怀念」,时代只需要你在省略掉前因后果地说出「一定会在香港」。每一幕真实影像都是当下对再也回不去的黄金时代的鞭尸
做人要有始有终有交代;今天,我嫁给你们,嫁给音乐,嫁给舞台;有些人,观众不忍心他老去,在最漂亮的时候离去可能是最好的。我不是皇后乐队也不是梅艳芳的粉丝,看完《波西米亚狂想曲》,我对皇后乐队路转粉,把他全部的歌反复听了好多遍,而看完《梅艳芳》,只记得上面三句话和穿插的真实录像。对梅艳芳外貌的还原还算传神,但对内心世界的挖掘近乎于无,人物不够立体,剧情自然就流水账了。电影里只知道她很红,却不知道她为啥被称为“香港女儿”,都说她很寂寞,却感觉不到她的寂寞。最后演张国荣的非常让人出戏,瘦不拉几吊儿郎当,跟个社会小混混一样。
片子很好哭,个人感受,演员部分时刻像极了梅姐,也看得出很努力想要把神韵表演出来,看了很多评论,大多数粉丝会嫌流水账,故事连梅姐一生的万分之一也没讲,我想梅姐走了18年了,对于一个不太深入的观众来讲,我还是很愿意看到正面的故事来缅怀故人,像别人说的很欣慰的是有更多的9080后到影院去看她,足够,无论导演有何居心,他给了能够让人感动,让人学习了解梅姐的机会,还是要感谢导演,至少在现代,还可以去想念一下她,为她流眼泪,特别是被病痛折磨一旦踏上了舞台,整个人的专业度和精神力可以支撑她完成最完美的一场秀,我想喜欢梅姐大多数是经历相似亦或是被梅姐坚韧的精神所感染支持,作为一名爱豆,梅姐太完美了,我从电影里就能读到这一点,哪怕是把电影当mv或是演唱会看吧,我深深被感动到了哭的稀里哗啦
三星半,比想象的好太多。虽然煽情有点多,但至少叙事工整。演员年轻活力有余,沉淀不足
说实话,如果我不认识梅艳芳,光看这电影可能会觉得她平平无奇,可见拍的多差。
我比较纠结:一方面我不了解她,不知道她的真实经历是如何的,不知道电影对她感情生活的刻画是否过于肤浅;叙事主线也有点奇怪。但另一方面,又觉得女主角的还原度其实还蛮高,电影与真实场景切换也不出戏。而且梅姐的个人魅力实在是太强了,回家后忍不住翻她的所有资料看。现在的两地,实在都缺少这样一位有担当的公众人物啊。
浅薄如隔靴搔痒的传记电影,走马观花如同两小时的大型预告片。“深入”几乎成了奢侈品。
前100分钟讲的东西都有些隔靴搔痒,啥都想讲却啥都讲不好。后面20分钟讲到哥哥的离世和对后一场演唱会才有点感觉。除了三个离世的人有全名,其他都没用全名,和片尾的声明一样小心谨慎,毕竟中国人讲究的就是盖棺定论。
疫情应景
太好哭了,這才是真正時代的眼淚。而且確實基本上必須要在香港待過20年以上才會有感覺。
边看边怀念,也边擦着湿润的眼睛,梅姐给我带来的感动不光是舞台上的惊喜,也是面对生活从不退缩的坚定。
电影是纯烂片,没有动过心思的流水账,全篇浮光掠影,人物没有塑造,实在不会写“戏”,但是确实感人,双标一把,毕竟还有人愿意纪念。
拍的不清不楚,没头没脑,神出鬼没,纪录片完全出戏。梁乐名不是拍寒战的吗?赶紧把赤道2拍了吧。
只有怼人物经历筛选性何流水化编年记录
多经典的歌后,一刹眼已走。颀长的身形、百变的造型、醇厚的嗓音,梅姑担得起一句“天生我高贵艳丽到底”。电影虽然采用了最为保险的平铺直叙,但台词缠绵悱恻,众多配角的弧光交相辉映。人情味的倾注,使得电影的情感脉络和梅姑的音乐风格相吻合——慢节奏时讲述唏嘘,快节奏时表达反叛。从技术角度来看,镜头语言比较纯熟,框架构图、背影特写和镜面视角都运用得恰到好处。而《梅艳芳》作为一部明星传记片,不止用2.5小时的体量凝炼了天后的生平,还完成了香港社会变迁的侧写。当年的SARS摧折经济,人人自危,如今的新冠疫情侵袭全球,阴翳笼罩,同类悲剧跨越时空形成了残酷互文。年月变幻,世事莫测,人总是容易被流离失所的孤独打倒。正因此,毕生都在传递归属感的梅姑,必然被时代铭记。
理解想拍成电影的心情,无法接受拍出来的电影,就又觉得没有拍的必要。全靠情怀,看完还是难受了。
置景和化妆还是可以的。大型cosplay秀。
这是第一次从头哭到尾并且很多人一起落泪的电影。电影开头和结束,梅姐那句“我舍不得”,我哭了好久...
差一口气,但也瑕不掩瑜。想念香港,想去香港。
张国荣:听讲红馆可以坐一万人,全亚洲第二。知唔知亚洲第一系边啊?(梅艳芳摇头)日本武道馆,万四人。山口百惠个告别演唱会,就系果度开。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved