没有剧情,几度快睡着,又被音效吵醒。连最喜欢科幻的小娃儿都说了几次不想看了,我们都好累。。。
资源、财富、统治、剥削、反抗、权谋、战争,诸如此类,是人类社会永恒的主题。
内核还是救世主、暴君和殖民的那套体系,可以想见第二部就是觉醒者和反抗的民族的故事了。通过科幻的外衣,把国家或者民族的争端移植到宇宙里,是广义上的科幻,但是写于1965年的原作,在社会近20年高速发展下,已经由未来的科幻,变成了过去的科幻。故事里让人类的追求变成了去文明,去精神的原始争端,真的是用最高端的科技外衣,打造了最乏味的灵魂。
太吃导演的诗意科幻这一套了,从降临到银翼到沙丘,一直是浪漫又残酷,加上比漫天黄沙还荒凉百倍的配乐,管他什么政治宗教隐喻,我宣布自己已经深深中毒。
用科幻背景拍个莎翁剧,唯一的问题是核心人物支撑不起来,带劲儿!
这也太惨了,人类都征服宇宙了,政治制度、社会形态和格斗办法还在中世纪呢。
声音一惊一乍,吵得要死,节奏也同样缓慢,各种闪回记忆,看得我稀里糊涂
没看过原作,这画面这配乐这世界观这男主(bushi),给十星我都不嫌多
不愧是年度电影,史诗气质。《星球大战》在科幻动作片的地位受到了极大挑战。终于理解了为什么那么多90年代出生的法国男生因为这个故事起名叫Paul。不多说,答应我,一定要去看IMAX。
场面很宏达 画面很唯美 就是我要睡着了 磨皮擦痒 如坐针毡 无聊透顶 再加上跳大神的音乐 说到这里 本来打的两星我要再减一星 再见
维伦纽瓦给扎导做了个示范,要拍慢的,至少得拍得美啊。
正襟危坐在人山人海的影院里看3集动漫,这种感觉我不想再有了。
缓慢有序地讲述故事的每一幕,王子逃亡记仅是开始,接下来将开启复仇与崛起之际。
非常的维伦纽瓦,片子有着他如今已可以自由掌控的影像诗意。这种诗意从《降临》,到《银翼杀手2049》,再到这部《沙丘》。在商业巨制和个人作品表达之间的又一次平衡。整片都透着创作上的克制与从容,从故事容量到视觉特效。尤其是美术设计和视效,都冷静地把更多的力道放在了史诗感的营造上,而不是纯视觉上的刺激。很多画面都让人感觉,仿佛是在看一部久远而经典的科幻电影。而说到画面,如果有兴趣去看,确实还是尽量选IMAX吧。画面满屏的段落非常多,带来的观感完全是不一样的,尤其是维伦纽瓦的画面,会把人直接拖进沙丘的世界。汉斯·季默的音乐是侵入性的,跟在《敦刻尔克》中一样,他的配乐是一种参与叙事的存在。这部“PART ONE”把重点放在了世界观的建立和对于未来的铺垫,最终扣在“这只是开始”,非常非常期待后续。
彼此生活的文化环境、政治经济、成长经验、集体记忆、历史传承迥然有异,怎么可能穿透那层「墙」?强行撞墙只有两个结果:自大的贬损——「只不过是一个xxx的烂俗故事,吹,继续吹」;忘我的假嗨——这里面的溢美之词,有多少是根植于主体本身,又有多少仅仅在学舌?
制作当然很精良,但这难道不是这个时代商业片中最廉价的东西之一吗?
连牛蛙都搞不定这片子只能说明一点,这故事谁影像化谁死。海已经够难拍了,沙漠要比海难拍10倍。你无论怎么调色都让视觉很疲劳,然后大脑也跟着疲劳。画面上没有抓人的东西,故事上又没什么内容,节奏也慢到熬人。电影放到一半的时候,影院里一大批的人在就不断的调整坐姿,另一批人不停的看手表,搞得我也没法集中精神,一会觉得背痛,一会觉得屁股痛,一会又觉得腿麻。很多时候,人会因为一部电影好看而记住它。而因为痛苦去记住一部电影也只有沙丘做到了。
奇观轰炸,设定控一本满足,尽可能的还原了小说前半部分的世界观和剧情(因为小说太长了所以只能拍到这个篇幅),摄影和构图真的美到失语。这是一部看了会由衷觉得“电影能被发明出来真是太好了”的作品。
几个月前我对当下这个年代《沙丘》《基地》《三体》等科幻巨著影视化改编的悲观态度就不赘述了。
我好烦这种一直在铺垫大战,铺垫了两个小时一直不打,最后一个镜头是一群人向远方走去/飞去的电影。
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