十二世纪的日本，正是藤原家族摄关政治的时代。自幼拥有不凡志向的平清盛，是白河法皇私生子平忠盛（中井贵一 饰）的儿子。虽然当时武士的身份低下，被贵族们所轻贱，但他和毕生的对手源义朝切磋砥砺，朝着强大武士的目标迈进。保元之乱爆发，清盛（松山研一 饰）和义朝（玉木宏 饰）旗帜鲜明地支持后白河天皇（松田翔太 饰）并最终取得胜利，从而拉开了武士时代的历史大幕。但是在平清盛得到朝廷重用的同时，义朝却相应遭到轻视，两位英雄的霸业对决在所难免。而平氏一族扩张的步伐绝不会就此停止，日后他们将在清盛的率领下凌驾天皇之上，占据日本的半壁江山。
空前绝后的霸业，一代枭雄的旷古传奇……
大概通篇靠配乐。
這部電影故事的難看程度就像亞歷山大下降的顏值一樣，個別鏡頭還不錯
拍出韦斯安德森的味道减一星。对本片感兴趣的欢迎去看我在豆瓣阅读的连载，我也是北方人。
一群农民/山贼/海盗之间的持械斗殴厮杀，口口相传成为了另一群没有历史的人祭奠IP。4/5处时，只有WTF萦绕在脑中。大腮帮子的妮可基德曼，终究还是不如花瓶娜奥米沃茨美。平庸就是平庸——果然是灯塔导演。22/05/12
是接受还是反抗？尺度不如快车，深度不如大都会
北欧版“王子复仇记”，不过没什么国王、王子，完全就是村长家恩仇记。冲着强大的卡司多打一分，影片充溢黑暗风，画面暴力、野蛮、血腥，令人极度不适。故事也让人错愕、纠结，父子、母子、情人关系都不像人们此前想象的那样，感觉一切都建立在错误的基础上，结尾干脆是同归于尽，都死个痛快。
文艺史诗与商业类型片之间徘徊，在莎翁哈姆莱特戏剧与北欧传神与神话之间横跳，絮絮叨叨的萨满仪式，宿命预言与自我意志选择的重叠挣扎，刻意长镜头还原场景真实，历史角度过于小单元，场面寒酸又难以实现全视野的情绪浸入，荒蛮之地想还原历史真实的美术感，就感觉太局促，还不如舞台剧的写意感给人的想象空间。所以想象中的维京冷兵器的铁血酷烈几乎没有，而且过多以宿命指引人物成长，在文学性上就没什么可读性，又没法像戏剧那样大段大段优美深刻的心灵独白，人物苍白，情节突兀。两个设定略有意思，一个是阿姆雷特不再是传统印象中的翩翩公子，而变成了熊狼巨汉，另一个就是母亲这个角色从戏剧中的软弱顺从者，变成了野心勃勃主动偷情怂恿弟弟弑君且追杀自己儿子的极富主见的蛇心毒妇，大概也是影射或致敬女权者。影片很沉闷，暗调肃杀荒蛮。不喜欢
电影行业和音乐行业一样，有作曲家，有演奏家。导演就把莎士比亚的东西认认真真扎扎实实的演奏了一遍。我忽然想明白了，真正的好东西也不需要求新求变，就这么简单明了，爱，恨，血脉，自由，放在人类历史的哪个阶段，就这么些东西。一遍又一遍，重点其实是在每个人能获得什么信息，哪些感悟，之后自己遇到事儿了，有个指导作用。btw安雅还是《女巫》里那个一见钟情的女神，让我喜欢的不得了。
未来的人们身体长出器官，切割时没有痛感，有快感。
身体喻为禁忌，当禁忌被打破，流淌而出的性会交融每一个人，构造一个更加自由平等的时代
讲真 绝大部分电影都担不起严肃思辨的载体——也不需要——包括此片，几个象征寓意颠来倒去重复真是可怕的乏味。作观念展品论么，还不如上世纪的戈达尔先锋
Robert Egger第三套長片，片商何時考慮為發行添加字幕？
任何导演出名之后都要拍一次哈姆雷特砸牌子吗？
This is fucking lit, like, literally.
在当代还原一个古典史诗，原始的，野蛮的，充血性的复仇，个人还是偏爱的
北欧人的悲剧，麦克白的复仇，not my type
开头直到中间的摄影，调度等非常抓人，但随后进入了大量平庸过场般的段落，导演罗伯特艾格斯在自己擅长的神话与神秘主义氛围塑造与常规商业的类型元素之间难以权衡，直到结尾的剧情都略显套路，最终成为了这一部虽然足够与众不同，又难以在人们心中留下长久印象的《北欧人》
全无风格，剧作差劲，配乐俗不可耐，亚历山大成了僵尸演员，比起来还不如《日出英烈祠》～也许导演压根不是明日之星，之前走运罢了，后面一次比一次差
浪漫主义的、古典戏剧式的、精准的、美感的，英雄的旅程。它唤醒着我对故事、电影原本样貌的最本初记忆。毫无共鸣的人呐，莫用肤浅筑妄言。
真北欧王子复仇记，最原始的那种野性还是震撼到我了，血腥暴力镜头绝对是近年来有的一拼，最后一场E大在火山口的打戏拍得实在太美太壮观，Anya全程都美得发光，真适合演北欧人。口音重得我怀疑人生，E大几乎都在咆哮，因为听不懂反到有一种诗意，虽然都是大场面，但莎剧的舞台感还是很强。但我不喜欢参杂在里面的宗教和神灵的元素，可能我还是不太喜欢Robert Eggers想把一个莎剧拍成反传统的类型片。
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