这可能是另一个体系的「三个自信」吧,因为道路自信所以制度自信,所以文化自信,自信到以为亚洲符号大乱炖就能代表中国文化了……(制作上也很糊弄不敢相信是一亿美元级别制作)
6.5/10。好遗憾,虽然题材早已耳熟能详,但本该是沉重的人性史诗却被拍成了直白的复仇故事,失却主题应有之凝练,独特的符号设计和细腻的影像质感也成了徒具其表的空壳。
对于 上气 电影 洗白 傅满洲,变成了一个中性的 文武的角色,然后故意加上一些中国神话里面的动物来迎合中国观众。 突然想到,这不就是一种对自己辱华历史的隐瞒么?就故意回避欧美社会曾经的 黄祸论时期么?傅满洲一直都在,只不过以前是面子骨子里面都有,现在变成了骨子里而已。
梁朝伟怎么可以领便当????为什么你们都会讲英语???没想到最好笑的地方是小姨摸着尚气的脸说,“和你妈妈长得真像。”
进行了逆向的哈姆雷特改编,这种由流行至古典再至神话原型的逆向方法论可能是本片少有的看点之一,自始至终以视点本身超越时间的处理方法维持了drama式的统一性,通过镜头调度、场景结构等方式基本控制了时间的“永恒”状态,以横向塑造时间,以纵向塑造意识与意志。基本保持了《女巫》、《灯塔》等水平。
🥱剧情好无聊,画面还不错,也是没有必要整这老长,讲不明白靠几个好看画面是顶不住的
其实我感觉,男主当爹,梁朝伟当儿子,效果会更好一些。
没啥劲,形式大于内容,憋足了劲的史诗风格,可惜内容单薄又撑不起,男主角色像个神棍:我背后有人,今天我不能死
(5.3/10)比起《女巫》和《灯塔》,《北欧人》始终缺乏神秘与危险。艾格斯对《王子复仇记》的改编有一丝现代的感觉,但大部分时间都在按部就班。男性主导的故事中,女性角色的戏份有所增加,其形象却并不丰满。即使连艾格斯最拿手的神话传说元素,都显得格外生硬,可有可无。
庸才的又一部平庸之作。待长评展开说说。
摄影、用光还是挺漂亮的,北欧传说的氛围营造出来了。活着的意义就是去英灵殿,只要能延续血脉就可以了,真是野蛮人。这辈子我还能去冰岛吗?
7分的水平,相比于故事人物逻辑啥的,质感这一点还算不错。演员喊叫越是声嘶力竭,越能代表这导演技法多笨拙,到最后甚至妮可基德曼都开始疯狗叫喊搭配王八剑法了…
把Hamlet到莎士比亚时代已经层叠累积千年的基督教色彩全部剥去,还原成Amleth传说中原初的北欧气息。感觉第一署名编剧Sjón的贡献其实比导演大?作为类型化尝试不太成功,Eggers以后还是继续回A24拍文艺恐怖片吧!
在混沌无光的世道里,
庸才的又一部平庸之作。待长评展开说说。
6.8(4⃣️),放大叙事脉络和追求风格化相互牵制下的“差口气”成品。故事线比起Eggers前作都更为清晰,直接把《哈姆雷特》嫁接至维京时代,Amleth与Hamlet即是佐证;且所谓风格化的影像构思设计则没有超越《女巫》和《灯塔》,倒是部分民俗化符号的展现更像是加了层阴森滤镜的《仲夏夜惊魂》,而一些人物融合景色的画面不知有否参考《第七封印》。极致“复古”的配乐音效为影片增色不少,但Eggers以往拿手的借古典氛围染补的神秘和邪感则完全被这声势浩大的“商业史诗”气质冲垮/ 卡司的确强大,但表演非常一般。碧玉戏份也太少了,一开口以为要用肉嗓大唱Medúlla
可惜了,氛围感较前两部差不少。而且白天像权游,晚上像灯塔,又总有一种抽离感。
[Century at Tanforan] 单调又过度的视听刺激稀释了悲剧性,露出人物和其关系的单薄;女性角色无一脱出女巫、附庸或荡妇的模板,母亲的塑造尤其令人失望。“你的剑太长了!”
也不能说电影拍的不好看,就是不太喜欢,看了一点看不下去了
I guess this is what peak testosterone looks like...killing people and fucking women. The casting is exceptional, though it inevitably feeds into racism (as it probably was back in 600AD: the bastard is black-haired, everyone else blonde. Desirable women and bearers of kings can also look like Björk, no?
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