第十一章 不平剑客,, 水戈慢慢踱到院子里,一老僧在寺门口正慢慢的扫着秋风吹落下的叶子。旧叶子被扫去了,新叶子又落了下来,好象永远都扫不完。 水戈纳闷的走上前:“大师,何以在夜里打扫呢,你即使打扫净了明早满地还是落叶啊.清早打扫岂不是更省事.”, “老爷,这位小哥是......”白夫人有些惊讶的看着水戈那机灵的样子,不由的透出几分喜欢。。
黄贺越众而出:“不知武捕头有何见教?今日老夫五十寿诞,武捕头硬生生来搅了天下英雄的兴,还请有个交代。我这黄鹤山庄可不是任人可欺的。”黄贺的声音里明显的透着不快。, 白雄带着水戈和烟儿坐在庄内偏南的一桌酒席上,和几位洛阳本地名流坐在一起.烟儿不知为何一反常态一直闷闷不乐,也不多话,只是时不时复杂的向水戈看一眼,眼睛里透着一股子让人怜惜的忧色.水戈一直给她看的发毛,心下嘀咕,莫非哪里又惹这姑奶奶生气了?, 寺庙里的悠长的钟声穿山越岭,远远传了来,带着一种令人警醒的力量和心灵的空明.。
丹泽尔·华盛顿的麦克白真不错,确实和历来几版的气质都不同,科恩尝试丁点小小超越性让人一望即知,回望加展望,还真就是电影外的选角,成为俨然比戏剧性更真实的面相。
我们所有的昨天,不过是替愚人们照亮了通往死亡土壤的去路,熄灭吧,熄灭吧,短促的烛光,人生不过是一个行走的影子,一个舞台上指手画脚的拙劣伶人。
剧作非常舞台化,影像风格突出,演技都在线。给一星完全是因为一千年前的苏格兰国王不可能是黑人。
虽然我不懂科恩兄弟这种风格,但仍然大受震撼
科恩兄弟掰了之后老大个人的第一部,德国表现主义的视觉构成仍然承载着黑色电影的内核。取景之逼仄,近身肉搏的高超调度,给人近在眼前的舞台感。女巫太强大,技压群芳,过目不忘。反倒是饰演麦克白夫妇的两个老戏骨自信得过了头,与沉溺于疯狂偏执之中的角色略微不合。乔尔牛逼!
将莎翁的剧作用电影镜头语言呈现出来,摄影非常棒。莎翁的剧作思想之深刻令人叹服
画面和风格很不错,但是情节方面可能只适合不怎么熟悉《麦克白》的观众。
极简场景和摄人光影是本片独特气质的最大贡献者,其余部分没什么亮点。空镜最震撼
{★★★} 因为我不懂莎士比亚,所以这部电影对我而言是一则经典的Intellectual vs. Visceral范本:两种审美价值在窄小逼仄的画幅内冲撞博弈,一边是字字珠玑的海量文本、另一边是表现主义的张牙舞爪。二维抽象的舞台剧风格确实为观众转移了一些被繁冗的台词捆绑的注意力,但到头来仍没做到尽兴。只是别因为我的话就不去看它,今年的冲奥份额未必都有它的胆识、知识和古典血统。
莎翁的東西無論怎麼改也還是魅力永存。畫幅和黑白的復古設定更是讓影片有了一絲高級感。
印象最深的是Macbeth去刺杀Duncan那场戏:拱顶的影子在地上排列整齐,仿佛正等人去搅乱,M便踏上它,一步步向前,光影在他脸上逐次闪过——看啊,悬垂的匕首就在前方!就像我手中的这把。握住
Denzel的气质驾驭主角尚且可以,演技单论,但是夫人的选角是不是有点太老了。极简的黑白影像,有些《沙丘》的空间感+《纪念碑谷》的线条感,有点看艺术装置展的感觉,好在片长控制的还可以,算是一部走氛围重心理的麦克白。
新版麦克白变成了麦克黑。每一帧的构图、用光都无可挑剔,视觉效果实在牛逼,没得个技术奖项有点说不过去。奥斯卡影帝和影后妥妥沦为道具人,成了剧本和摄影的陪衬。
【2】如果只是单纯“复古”,其实已不值得被肯定。况且真挚与否另说,德莱叶时代可不会有这般空洞的造型化倾向。正如沃卓斯基的新作也仅有一人执导,结合作品某种程度的转向,值得思索。
舞台感太强,削弱了电影的魅力。演员说着莎士比亚台词,却没有一丝古典的韵味,人物身体语言、动作语言、房屋建筑均让人出戏,整个就是一现代舞台剧。麦克白的贪欲动机生硬单薄,所以他的毁灭也难以引起共鸣。
莎翁作品改编的电影中,《麦克白》是我看的最多的,本片的黑白摄影直接让我想起了奥逊.威尔斯和黑泽明的版本。
影像资料片,美术馆风格电影,时代烙印:Metoo and Black Lives Matter
演技最好的麦克白夫妇。摄影真的是太绝了!太绝了!太绝了!
3.5.文本和形式所追求的极简还是有些冲突,但是光影效果和背景的表现主义感受还是强烈的,虽然可以说确实当下追求的复古不甚必要,但偶尔观看起来还是有值得享受的地方。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved