———————————【2022.07.11观影】
题材很新颖,不以恐怖为主题的女巫电影。借女巫的几次“生命”,讲述女性的宿命。画面美得不行,故事却残酷得滴血。
电影两次的车祸 以及结尾女儿的呼唤 都在潜移默化的将女主与父亲身份之间的切换 其实女主是在演绎父亲的角色 体验曾经父亲患失忆症的痛苦 而安圣基面无表情式的演绎实则是亡魂的一种回望 电影其实可以更不用讲明白一点 让身为主角的我 与父亲 与曾经儿时的我 能更加实现情感的递进
很少看到如此文艺的惊悚片,同时还是女权片,但作为文艺片挖掘却不够,拍的尺度也太过保守,扭扭捏捏的
挺好的,就是镜头晃得难受。以及完全不能以看故事片的逻辑来看。
女性主题不错,但太过文艺,变得沉闷呆滞,有一种野蛮对撞文明的不协调感。母亲山洞保护那十几年,孤独漫长,女巫带出来的天地,自由辽阔。学习做人,模仿情绪表情,并与受伤害的妇人表示同理心。扮作男人,了解性,懂得了生命的珍贵和逝去的悲伤。在那她变成了小女孩,幸运的是她待了许久,填补了自己那段孩童时光,也得到了友情爱情。可女巫还在暗处跟随,这样的幸福短暂又令人惶惶不安。“玛丽亚的一生,被父权社会所害。从“老处女”的称号,到沦为生育机器,再到被端上火架。在她身体留下女巫烙印的,其实也是崇尚男性权威的整个社会。女巫,正是欧洲中世纪残害女性的那场“猎巫运动”的指代。一切违逆、反抗主流的女人,就是女巫。”女性努力地摆脱,却又无法不让巫术承继,如何,应如其他人一般么,还是可以再奋力反抗一把。
徐玄振的演技一直都很不错,那种无助,彷徨和痛苦的感觉刻画的非常到位,希望每一个患病的人都能够被世界温柔以待!
美,悲伤。
节奏缓慢,肮脏又干净的环境,野蛮又细腻的成长,所有的肌理都包含盎然的生命力。
送戛纳吧…文艺片导演别再耽误恐怖片爱好者了,只是图个刺激,结果看到心碎。女巫,世界的他者、规则的他者、爱的他者。生命的每时每刻都充满痛苦,都在流血。宗教美学镜头,挽歌配乐,诗般台词。女巫的一生,女人的一生。学会笑,学会哭,学会爱与被爱。Every of me thirst for every of him
可能会是年度十佳。与其说像马利克(如果他能拍成这样子我会爱他),不如说更像前几年那部外出偷马混合鬼魅浮生,镜头极致诗意的拍一个关于轮回和时间更迭的故事,这真的很美又真的很惆怅。
[视]R血,露点。劳米戏份有限,整体枯燥,日常琐碎,当地人文,西方闹洞房文化,幻化变形<孵化>,多人合饰一角<内在美>
不适的场景和温馨的氛围造成的冲突感,用以表达女性的抗争和爱的主题,文艺片新动向。
然而我们终将孤单。但那对你很容易。
还是有些刻意了,节奏也有点拖,看得特别压抑。本以为会有点《返老还童》的意味。不过徐玄振演得真好,安圣基也挺好,但设定过于刻意。阿尔兹海默的早老型痴呆症阶段的故事,故事毕竟是故事,真实的人和他们家庭该多痛苦啊。
演技真好,家人之间的互相扶持很感人。但故事完全停留在家庭和个人层面,缺乏社会性探讨,有点可惜。P.S: 徐姐2022年律师角色无缝对接 XD
「3.0」最终还是落脚到一种模糊的“爱”之上,然后始终触碰不到我的内心,女主以众多身份体验人生,这其中情感本应如此饱满,然而导演的繁复调度仅仅徒增诗意,尤其是那“失语”的独白,也许只是美学上一定程度复刻了马力克。演员的表情是呆滞的,因导演刻意削弱情愫的表现。美,同时空洞。
算是《钛》的复制品吧,几乎任何方面都很一样。
我觉得全片都在讲一个关于“接受”的故事。阿莫兹海默这原本老人得的病,变成了学霸女儿身份的对调,离家30年的父亲重新承担了照顾女儿的责任,一直想完美人生的律师需要停下踮起的脚尖,人生是一条还债的路,不是在还别人的债,就是被别人还债,大部分时候我们都该接受当下的安排,接受不完美的自己,接受母亲、父亲、女儿的身份。但是电影还是太完美了,只是现实中在疗养院这样的年轻女人,不知道会被多少人摧残、荼毒。
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