强烈的感受——Kitsch，甚至Kristen Stewart都没有什么问题，已经很拼命，怎奈电影本身实在做作之极到让人无法忍受。
呃……搞不清楚皇室和那個比，究竟哪個更滑稽。
女主全片儿完全一个表情，就是我要疯了。
当透纳成为了人肉监视AI，当稻草人张开怀抱保护飞鸟，当猎枪砰砰不及打脸的耳光响亮，那，就是漂亮！
演技太糟糕了，这是戴安娜嘛？无时无刻不让人想起她演过的琼杰特，爆发时刻，崩溃时刻，乃至歪嘴笑的时刻。戴安娜王妃哪有这样缩脖子猥琐颈的体态？王室成员该有的仪态都不对。
每次遇到这样的电影，都不愿再去挑剔什么，只想安静的欣赏，导演的构思，演员的呈现，视听的表达一切都恰到好处，舒适又充满吸引力，叙事不是重点，情绪感受才是，被过去和未来同时拉扯着的戴安娜，在撕裂在新生，这个时候电影本身也被塑造成人，赋予了生命，如影片中的主角一样，精致美丽脆弱疯狂
看完了想吃炸鸡。我不太理解为什么奔跑舞蹈显得那么突兀，感觉预告片里的一段原封不动出现在电影里，形式上有些生硬。感觉拍吃的拍的特别符合情绪，军队运输的水果，奶油里的珍珠，以及冰柜里直接用手抓起来的蛋糕明确地串起来精神状态和压力。
把《Spencer》划入传记片的门类恐怕并不恰当，毕竟这只是对戴妃短暂人生中一个剖面的截取，并用无休无止的管弦乐和茫茫白雾来向那个时期的戴妃投以后人的猜测。她不是那个漂亮而优雅的戴安娜，而是脆弱的、深陷恐惧的、几近崩溃的，渴望突破钳制并回归自我的斯宾塞。这样的戴安娜只存在于后人的话语中，没有图像没有记录，模糊不清却又令人心碎，于是我们看到的只有意识，而非故事；如果这是传记，那它不止是一个人的传记—它诉说的是所有为婚姻所钳制的女性最深处的恐惧。
《闪灵》般的诡异英伦豪宅，临近崩溃的戴安娜王妃，不断重复残害着自己的躯体，几处梦境与现实的交织，随角色跟进的运动镜头。
切片式传记电影，胜在风格化上，摄影非常出色。
摄影和配乐是超神的，调度很库布里克很《血色将至》。但剧本无论台词还是情节都太干枯。安妮博林的安排太刻意。大美k太紧绷，像女豪杰上阵杀敌而不像王妃脱离pua
查尔斯说：你要学会有两个你，真实的你和有人设的你。
就格局小，就逮着三天拍，就放着皇家舒芙蕾不吃闹别扭，怎么着了，就爱看这种“切片标本”式的电影。2022年了，还闹着看跨度一二十年的大弧光史诗感电影？太1.0了吧，就问，土不土啊，腻不腻啊？
大量的脸部特写，还有压抑的古典音乐和这毫无温度的色调奠定了这是一场被束缚的电影。打猎的野鸡，不断出现的厨房，像是一种无形的绳子把你固定在一个地方无法动弹。也许有些人就像肖申克一样，“有些鸟儿是注定不会被关在笼牢里的。”
怼脸，耸耸肩膀，左右转头，露侧脸，反复如斯，我像是在看她为Chanel高定拍广告拍封面而不是拍电影。
本片就像导演帕布罗·拉雷恩的前作第一夫人 Jackie (2016)一样，清冷的色调下是情绪的游走，大特写，乱音乐，意识流，新散文，像恐怖片的神经质节奏，提醒她再不离开安妮博林就是她的下场。
超级无敌烂，烂到刷新底线！
小k搞不好会凭借此片拿个奥奖最佳女主提名。电影展现的是戴安娜王妃和查尔斯结婚十余年，距离婚只有几年的那段时期，感觉还没到她与查尔斯正式分居的1992年底，不过也快了。戴安娜不仅与查尔斯感情破裂，而且在王室生活极其压抑。每天都不得不强迫自己表演，可能有一定程度的心理疾病。小k演得还不错，会让观众怜惜这个美丽脆弱痛苦的女人。电影的结局似乎戴安娜得到了呼吸的机会，心情也一扫阴霾。可是现实是痛苦的，她并没有活成斯宾塞。整体还是偏文艺的表达，并不是写实传记片。
C+ / 在一个个对于“戴安娜”的镜头定格下，浮夸又撕扯的表演形成了角色内外两面的搏斗，因此最后一幕的存在是十分必要的，“斯宾塞”作为“戴安娜”的内在灵魂终于从皇室的躯壳中逃逸，换取墙外的自由，而K的表演也褪去了矫揉造作的刻意感。
综上外因，故事在窒息后的释放和终究未能到来的“未来”才显得格外宣泄与感伤，热衷于的表达风格和对味的影像品味，私心推崇的作品。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
